建筑模型作为建筑设计作品集中至关重要的一环，建筑模型可以发挥何种功能以及如何选择相应的模型材料？

通常，在建筑设计的四个时期中都会运用到建筑模型，即概念表达阶段、设计策略阶段、设计推敲阶段和成果展示阶段。在这四个阶段中，模型出现的作用和意义又有所不同。建筑模型是对建筑设计效果的模拟，模型设计内容可以是多样化的：

有的模型用于模仿建筑具体的样式

有的模型用以呈现建筑的内部构造

有的模型甚至可以表现出建筑空间的气氛

有的模型可以体现建筑的功用和内部“生态”环境

有的模型可以仅仅是模拟脑海中出现的混沌想法和想象

建筑概念阶段

建筑概念模型，是建筑设计师在进行创作时候用来记录、测试和表现初期想法的前期模型。形式和材质的选择范围在建筑概念模型中非常灵活，这个阶段的模型主要是为了帮助设计者打开设计思路，主要用来说明你的建筑什么要做什么，这么设计的目的是什么？

设计策略阶段

在有了初步的设计概念之后，要通过一定的方式去表达自己的想法。这时候就进入到了设计策略阶段，这个阶段初步奠定了整个设计的基调，比如你的设计更适合用安藤忠雄那样的表现方式，还是扎哈那样的表现方式？

设计推敲阶段

在奠定了基本的设计风格和基调之后，还需要更具体、深入地思考如何才能将理想中的设计实现出来。在设计推敲的阶段，要注意所有的实现方式都要围绕着已经确定的设计策略。比如，模型的规模、尺度，以及如何选择材料才能保持稳定而不至于塌陷等一系列影响因素。

经过了设计推敲阶段，探索了各种各样的材质和影响模型终成型的细节之后，终的设计方案会被确定下来，此时根据终方案制作的模型也被称为成果展示模型。成果展示阶段的模型制作是为了凸显初的设计概念。

不同材料适用于不同的建筑模型

一般来说，制作建筑模型的材料主要分为两种，一种是常见材料，一种是综合材料。

常见材料指的是常规用于模型制作的材料，比如木板、木片、木棍、硬纸板、瓦楞纸板等等。这些材料的表现语言相对比较单一和固定，适合应用在一些已经有具体设计策略，需要进一步的模型成型制作和设计推敲中。

除了常见材料，综合材料也经常被应用在模型的创意表达上，比如在模型制作中应用网材、订书针、锡纸、布料甚至是丝袜等等。综合材料的使用能够衍生出更加丰富的视觉传达形式。利用各种材料本身的特性、材料语言与设计内容所对应的概念、组合方式以及对比效果，此时模型已突破具象的表达方式，实现了抽象的故事性表达。

使用金属网材体现建筑表皮的视觉通透性，使用了具有可塑性的金属杆件，体现建筑结构的轻盈和随意的形态。关于布料材质的选择，可以进行多样化的尝试，为了通透性和延展性，甚至丝袜也可以被用来做模型。

拼贴是开脑洞常用也是方便的方式之一，拼贴的素材基本上都来自于我们日常生活中随处可见的杂志、彩纸、包装等等，这些素材基本不用费什么力气就可以收集到。但组合的方式却多种多样且非常出效果，不论是一个logo，一个图案，还是一种肌理，一种颜色，只要能够体现出建筑模型中需要表达的概念，就可以被用于模型创作。

利用好光影，可以更好地表现出建筑与环境之间的关系，并且可以在一定程度上模拟出当人们处在建筑之中时的感受。有时，投射在地面上的光影还会在一定角度上呈现出三维建筑效果特别设计出的效果，比如影子会呈现一个特殊的pattern等，这种3D转化为2D的视错觉设计会更清晰地诠释出建筑的空间关系。

关于模型制作的注意事项

由于不同材质的选择使得模型的制作过程也不相同。

首先，客观估计一下自己所拥有的时间、材质和工具。如果你没有相应的学科背景，或者没有设计实验室去辅助完成所有材质的探索的话，就尽可能先从身边日常可以轻易获得的材质入手进行探究。就像拼贴、瓦楞纸等等，都能出现很棒的效果。

1. 不要试图让你的模型讲完所有的话。模型制作关键的是突出某一个或者某几个设计理念，但不必面面俱到，否则不仅没有重点，还会造成时间和精力的浪费。

2. 建筑模型太花可能显得“不专业”。建筑概念模型，尽量使用中性色彩会比较好，比如白色、或者瓦楞纸版本身的黄色等等，看起来就非常的architecture style，单一或相近色系的，会更加让人感受到建筑本身的结构，而排除掉色彩过多而带来的视觉干扰。除非你想要在建筑中重点强调某一部分，或者你特别自信可以通过多元化的色彩更好地表达自己的想法，否则，谨慎地选择色彩。

3. 制作模型的时候难免会有需要切割的部分，一定要选择平整的台面去切割或者刨削。保持台面的平整会让模型的制作更加容易，同时也会减小因为台面不平造成的模型制作上的偏差。另外，在切割和削材料时，从角度打几个灯到台面上，避免阴影的干扰会使模型更准确。