博物馆展示柜的设计本质是 “科技与艺术的融合”—— 以文物保护为核心，通过材料科学、环境控制、人机工程等技术手段，结合灯光美学与空间叙事，在确保文物的前提下，为观众创造沉浸式的观赏体验。设计时需根据文物特性（材质、尺寸、保护需求）、展览主题及空间条件，定制化匹配功能与形态。

光源选型与控光逻辑

光源类型

LED 冷光源：低热量（避免文物热损伤）、长寿命（5 万小时以上），色温可选：

暖光（2700-3000K）：突出青铜器、陶器的厚重感；

中性光（4000-4500K）：还原书画、纺织品的色彩真实性；

冷光（5000-6500K）：强化玉器、瓷器的通透感。

禁止使用：卤素灯（高热量）、荧光灯（含紫外线）。

多媒体集成

触摸屏交互：在展柜侧面或顶部嵌入 10-22 英寸触摸屏，观众点击可查看：

文物 3D 模型（可旋转、放大查看细节）；

历史故事动画（如书画背后的创作典故）；

相关展品关联图谱（如同一时期其他文物的对比展示）。

AR/VR 技术：

手机扫描展柜二维码，通过 AR 叠加虚拟解说（如青铜器上的铭文动态翻译）；

高端展柜内置全息投影装置，投射文物复原动态影像（如古代服饰的穿戴效果）。

展示效果设计的核心是 “让文物会说话”—— 通过光影勾勒文物细节，用材料隐形化弱化展柜存在感，结合数字化互动打破观赏边界，终在保护文物的前提下，构建 “文物 - 展柜 - 观众” 的情感连接。设计时需根据文物材质、历史背景及展览主题，定制化组合灯光、色彩与陈列方式，实现科学保护与艺术呈现的平衡。